Reto Stadelmann (né en 1977) est un compositeur, pianiste et chef d'orchestre dont l'œuvre aux multiples facettes jette un pont unique entre la tradition suisse profondément enracinée et les courants progressistes de la musique contemporaine. Son langage musical se caractérise par son originalité, sa profondeur émotionnelle et une impressionnante largeur stylistique, développée grâce à une formation académique solide et une recherche artistique inlassable. En tant que passeur entre différents mondes musicaux, Stadelmann crée des paysages sonores qui invitent à la découverte et touchent profondément un large public.
Le parcours musical de Reto Stadelmann a commencé au cœur des Alpes suisses, à Entlebuch (Escholzmatt), au sein d'une famille fortement marquée par la musique populaire. Son père en particulier, le célèbre yodleur suisse Franz Stadelmann, a jeté les bases de l'ancrage musical profond de Reto. L'une de ses premières compositions de style folklorique, la "Bärgandacht" de 1996, est devenue un best-seller et compte encore aujourd'hui parmi les chansons de yodel les plus chantées en Suisse. Cette influence précoce agit comme un élément subtil et authentique dans l'ensemble de son œuvre, sans jamais tomber dans les clichés.
Sa formation musicale formelle a conduit Reto Stadelmann au-delà de la théorie du jazz et d'un diplôme de musique scolaire à Lucerne (2000), vers le monde international de la composition. Il a obtenu un baccalauréat (BMus Hons) avec distinction au renommé London College of Music and Media (2002), où il a été honoré du Westminster Music Prize et du Wilfred Josephs Prize. Par la suite, il a obtenu son Master of Music (MMus) avec distinction au Royal Northern College of Music de Manchester (2004). Durant ces années d'études, il a également approfondi ses compétences en direction d'orchestre.
De 2005 à 2007, Reto Stadelmann a été l'élève de compositeur allemand Prof. York Höller à la Hochschule für Musik und Tanz Köln, une période qui a considérablement façonné sa pensée analytique et réflexive sur la musique. Il a couronné son parcours académique en 2014 par un Doctorat en Philosophie de la Musique (PhD) de l'Université de York en Angleterre, où il a mené des recherches sous la direction du Prof. Bill Brooks. Sa thèse portait sur la question de la promotion des activités sociales par des expériences sensorielles et artistiques pour un large public.
L'œuvre de composition de Reto Stadelmann se caractérise par son originalité, sa force expressive et son impressionnante polyvalence. Il navigue avec habileté entre différents styles et parvient à les combiner en une expression cohérente et professionnelle. Sa musique est souvent profonde, émotionnellement riche et pleine de nuances sonores, ce qui lui confère un attrait particulier dans la musique classique contemporaine.
Parmi ses œuvres concertantes les plus importantes figure le Concerto pour violoncelle (2003), une œuvre de douze minutes et demie pour violoncelle et orchestre, qui reflète son langage musical personnel, postmoderne et profondément lyrique, tout en révélant ses racines nationales. Cette œuvre majeure a été créée à Manchester dans le cadre du festival international "Australian Resonances". D'autres œuvres notables incluent le collage d'une heure "Der Wiedergänger" pour narrateur, solistes, chœur et orchestre, ainsi que la pièce pour flûte "Pilatus".
Cependant, le spectre compositionnel de Stadelmann s'étend bien au-delà de la musique de concert traditionnelle. Il n'hésite pas à expérimenter et à fusionner des genres apparemment contrastés, comme le démontre de manière impressionnante son projet "LA-DIO": une combinaison unique de yodel archaïque, de rythmes techno et de sons de synthétiseur, qui constitue une déclaration audacieuse dans le paysage sonore moderne.
En plus de ses activités de composition, Reto Stadelmann est également un pianiste et improvisateur accompli. Son album "Reto Stadelmann Piano Improvisations" (publié sous le label LUmusic) témoigne de sa personnalité artistique aux multiples facettes. Cet album comprend à la fois des improvisations libres, allant des sonorités jazz-pop à la Keith Jarrett aux pièces cinématiques ou d'inspiration alpine ("Late Night Walk On Empty Streets", "Bright Light Falling", "No Other Way To Remember", "When Words Fall Silent"), ainsi que des œuvres composées telles que la pièce intemporelle et chaleureuse pour piano "Memory", qui évoque des associations avec des musiciens comme Michel Camilo et Tomatito. Sa spontanéité improvisatrice et sa quête d'authenticité musicale caractérisent également ses performances en direct.
L'expertise musicale de Reto Stadelmann s'étend également à la direction d'ensembles. Il dirige plusieurs chœurs et apporte sa vaste expérience musicale et pédagogique dans des formations continues, des séminaires et des ateliers. Il tient particulièrement à transmettre son enthousiasme pour la musique et à inspirer les gens à la diversité de l'art sonore.
La création artistique de Reto Stadelmann a été récompensée à plusieurs reprises, notamment par:
En tant que compositeur, pianiste, chef d'orchestre, développeur de projets et pédagogue, Reto Stadelmann est une force motrice dans la scène musicale contemporaine. Sa musique invite les auditeurs à élargir les frontières de l'audible et à expérimenter une connexion profonde entre tradition, innovation et émotion.